翰墨丹青道法自然——何进中国画感悟

 何进,党员,字白屋,号醉疆,现为中国交通部美术家协会会员、中国美术家协会新疆分会会员、新疆中国画画院院长、新疆农业大学人文学院客座教授、自治区文化艺术研究会副会长。近年来带领新疆中国画院捐助善款300余万元。作品发表在《人民日报》《工人日报》《当代美术》《中国书画报道》《艺术与拍卖》《收藏》等报刊;1999年10月在甘肃举办个人画展;2004年9月作品入编《中国当代书画收藏大典》并获金奖;2006年7月在新疆举办个人画展;2006年被评为自治区交通系统“十佳自学成才奖”,2007年9月被评为“当代最具学术价值与市场潜力的花鸟画家”;2008年7月完成巨作《聚龙迎奥运》作品,高2.5米、长100米,作品由法国、美国、英国、日本、加拿大等国有关部门及人士收藏。  

 一日,画作间隙,忽感水墨相溶、虾群灵动之美。瞬间,作画之乐,心境之悦,无以言表。 

 其实,中国画博大精深,延续数千载,其中之美已包罗万象,数不胜数。数代画师,早已领悟通达,我只是在创作之隙,一时心境了然感悟罢了。 

 中国画以简为妙,讲求笔法、墨法、水法。笔墨作合生动,“妙在用水”。在创作中,水发挥着极其独特及重要的作用。水破墨,墨破水,水为笔墨。笔墨是基础,而关键在于用“水”得法,“作画无水,如舟搁滩,划不得一浆”。

 中国画是线条的艺术,线条是中国书画的第一要素,是中国画的骨架,未有骨架,画是无法立起来的。而笔墨情趣更赋予中国书画以生命的活力。画中有心灵的深刻体会,也有人生的审美追求。

 画虾更是如此:“玉龙戏水,节节高,弯弯顺”。自古以来人们对虾的美称为“和顺”。虾虽简单,但能够以小见大。画一只虾,墨韵的干、湿、浓、淡和点、线、面的分割、搭配、对比,全部涵盖了中国画所有笔墨元素。常言道,细节决定成败,对一件事情如果能做精做细,就能获得相应的成功,也能从其中获得极大的乐趣。乐趣产生激情,乐趣萌发哲理。

 白石老人画虾已经震烁当代,树立起了一座丰碑。他曾说过“学我者死,叛我者生。”我也希望在前辈的基础上融入自己对虾的理解,融入对江海的认识,融入对生命的感悟。白石老人在画中提到“人人都说我,愚者只会画虾,冤哉冤哉!”现今,同道又说何进只能画虾,我一笑而言:“然也!”

 每一个人都是独一无二的,都有各自的情和创意。学习最优秀的艺术,是一种修养,有修养才能走向优秀,在前人的基础上不断的突破创新,最后走入本我,这是一种自信。有理念才可能找到前进的方向,有信念和恒心才能够走得更稳,走得更远。 

 我通过画虾,也感悟到了中国画那种动与静、阴与阳的变化,这种变化也正像庄子《逍遥游》里面所说的那种情境:和谐、轻松、自然。同时也有佛学中仁与和的上善理念。这是画中之理、画中之道。在绘画中我融入了虾的世界,虾融入了我的生活。纯熟后的哲思,使我对美的认识不断升华,作品也得到了收藏者的喜爱。