两个穿着古装的男人，在“月黑风高杀人夜”，被两个套着稻草筒的鬼怪追杀。

　　此二人不是他人，正是鼎鼎大名的唐伯虎与祝枝山，一副狼狈相从山头滚到湖边。随即鬼也露出真面目，竟是职位认识发生偏差的月老，为了惩罚风流倜傥的才子而判他们到五百年后拯救一个心口印着破碎心形的伤心人，从而完成彼此的救赎。

　　（和蔼的月老）

　　虽说他一身素白翩翩模样，也极有可能是道具组刻意为之，为的是让观众联想起和善待人乐善好施的太白金星。月老这个角色是这部电影里我最喜欢的角色之一，尽管只在片头片尾出现，但是他的爽朗笑声和大气扶须之势无不令人想起幼时TVB那和蔼可亲的太白金星老爷爷形象。

　　随着二人掉进水中，一阵氤氲，时间穿越到五百年以后。五百年，亦是一个标志性的年份跨度。当年孙悟空被如来压在五指山下，五百年后被唐僧救出。周星驰在此基础上进行再创作而有《大话西游》系列，至尊宝为了救白晶晶用月光宝盒回到五百年前，遇到紫霞，然后就有了后来的故事。同样是五百年，同样是月光。这怎么看都是一种呼应。

　　只是这部电影里既没有紫霞，没有金刚箍，也没有《一生所爱》。

　　当然了。

　　它说的是唐伯虎和祝枝山穿越到五百年后，唐伯虎还是唐伯虎，但祝枝山被变性成女人的故事。

　　为了寻找胸口上有破碎心形的伤心人，二人绞尽脑汁。后被保安大队俅队长追捕，因为显然从公园的角度来看，他们的搭讪行为已经严重妨碍到游客正常游玩。从第一次被捕的那一刻开始，就已奠定了这部电影的基调和主线——那就是追捕与逃跑，老鹰捉小鸡的故事。

　　第一个伤心人出现了。那是个因为失恋而要跳湖的人。为什么？因为把所有积蓄都用来讨好女友，而女友因为别人用宝马来载他就跟人跑了。讽刺了赤裸裸的现实啊，现在只有宁愿在宝马里笑，也不要在单车后哭的情节了。这样对现实的讽刺在后面还会出现，专门针对现代某些女性贪慕虚荣的通病而设置的嘴脸。

　　另外此人叫做周小星，穿着五彩花斑衬衫和连体吊带裤，胆小，懦弱而又可爱。他将会一直出现，担当一直被拳打脚踢的笑料。

　　在进行到大概1/3的时候秋香出现了。秋香为了募资资助贫困山区儿童，和男友（可惜已因意外去世）建立起一个表演团，长期在园区免费上演名为唐伯虎抢秋香的话剧。她喜欢历史上真正的唐伯虎，喜欢他的才情和诗意。唐伯虎对秋香一见钟情——是的，跟《唐伯虎点秋香》里一样，唐伯虎在见到秋香的那刻，就注定要一见钟情，因为必须这样故事才能进行下去。

　　我想“别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”不仅是唐伯虎的自白，更是剧组内心的呐喊。

　　和月老约定的七天期限很快到来，若超过七天，祝枝山将永远无法恢复男儿身。最后几经周折，几近放弃的时候——因为伤心人周小星仍旧找不到心爱之人——在唐伯虎和秋香的深情款款中，意外地发现原来秋香才是拥有破碎心形的伤心人。

　　这个反转的设计之精妙令人心头一颤。

　　另外最让我印象深刻的可谓祝枝山。这个祝枝山跟陈百强演的祝枝山——或者说，和历史上被渲染的祝枝山一样，其愚蠢的举止和浮夸的表情令人心里瘙痒不已咬牙切齿却又只能摇头耸肩无可奈何。扮演者以其看似夸张实质微妙的表现方式，由一而终地诠释了这一角色。不过虽然在近年影视和艺术作品中，祝枝山都被冠以各种愚蠢无知的负面形象，实际上这是不符合真实历史的。

　　其实这部网大里想表现的远远不止无厘头和搞笑。简直就像周星驰的电影一样，初看捧腹，再看深思，三看流泪。它还引申出了很多想引导观众去思考的点。比如，最大的特点/疑惑是，为什么这部戏里只有唐伯虎是说粤语的，而其他都无一例外地用国语配音？因为现在香港影视已经远不如十年前辉煌，失去了当初的统治力和影响力。在保持本我和实现自我的问题上，显然本能地选择了后者，这是万物不变的规律，港片也不例外。为了迎合大陆观众保证票房，不得不用国语套住他们的心。所以我们后来在电视上看到的周星驰，都是石班瑜，而不是周星星。

　　到后来，周星驰也转型到幕后做制片，不再参演。作品里亦再也看不到粤语的影子。

　　我想这绝对是这部片子最想表达的。

　　关于致敬星爷，它也确确实实做到了。看完这部片子后，我重温了大量的周星驰影视作品，再次因大圣和紫霞的爱情泪崩，再次被唐伯虎的妙语连珠逗笑，再次为少林足球里面的友情感叹……在写这篇文章的时候，单曲了《一生所爱》89次，随机循环了粤语经典歌曲整整三天。

　　这是最为值得感动的……除了烂片和烂歌，它敲响了一个警钟，提醒我们这代人勿忘我们还拥有这么多经典影视和粤语金曲。